Dans sa pratique, André Clément a l’habitude d’utiliser la photographie, le plus souvent monumentale, à laquelle il adjoint souvent la vidéo. L’essentiel de sa démarche touche au rapport entre l’architecture et la photographie. Pour l’exposition Miroitements, l’artiste prévoit installer trois grandes murales composées de centaines de fragments d’éléments photographiés et manipulés numériquement.
À cause du processus de morcellement de l’image et des altérations que l’artiste lui a infligées, il est difficile, voire impossible d’identifier ce qui est représenté. En fait, il s’agit de photographies de travaux antérieurs de l’artiste qui se reflètent sur le plancher de céramique de la salle d’exposition. Avec ces œuvres, l’artiste poursuit une réflexion sur la structure de la photographie et sur l’architecture du lieu. Ce questionnement a pour effet d’établir un jeu de correspondance entre le plancher et les murs de la salle et de brouiller les repères perceptifs du visiteur. Les murales exposées traitent également de la perte de référence et de la perte de sens et par là même de la fugacité de la lumière qui capte les éléments grâce à l’acte photographique. Le travail d’André Clément nous parle également du caractère évanescent du souvenir, plus précisément du souvenir d’un acte de création antérieur.
Notice biographique
Né à Shawinigan en 1956 ; vit et travaille à Montréal
Maîtrise en arts plastiques, Université du Québec à Montréal, Montréal, 1991
Expose depuis 1987
